夜深了，又到了奇案时间。
今天依旧给大家推荐一部老港片。
曾经的港娱，盛产「艳星」。
像叶玉卿、邱淑贞、舒淇、李丽珍……
还有前段时间刚表示想要复出拍戏的叶子楣。
她们都因出演三级片打响知名度，成了一代风月女神。
一般印象中，「艳星」总与「花瓶」划上等号。
但，有一位女星，却凭三级片夺得金马影后。
而且前后多达7次提名金像奖。
她就是曾被称为香港最性感女明星的吴家丽。
既有妩媚风情，又有精湛演技。
今天鱼叔要讲的奇案片中，她将两项长处发挥到了极致。
以至于让男主刘德华都显得黯淡无光。
即使过了34年，换个新的视角看，这部电影也依然让人耳目一新——
《第一茧》
前段时间，阿娇主演的港片《女囚风暴1995》引发争议。
集结了一众香港女星，但豆瓣评分跌到3.8。
原因是尺度阉割。
残暴的虐凌戏，生猛的高能场面，只能靠脑补。
把女子监狱，生生变成了女生宿舍。
而《第一茧》同样以女囚为主角，生猛得毫无保留。
「第一茧」，指的是第一次入狱。
影片开场就很新颖，对准次要角色玉凤的第一茧，像是带我们第一视角体验了把坐牢的感觉。
入狱第一天，不幸被派进了传闻中的「凶仓」。
被狱霸和她的小跟班同时投来恐怖的目光。
前脚刚进铁门，后脚就被给了个下马威。
狱霸威逼她交出身上的值钱东西。
拿不出时，任她怎么求饶，都挡不住拳头疾风骤雨般砸下。
吃饭时，伙食本来就少得可怜。
唯一有点荤腥的鸡翅，还被狱霸抢走。
对这些明目张胆的霸凌，管理人员都是睁一只眼闭一只眼。
有的狱警还出于私情私利袒护狱霸，和她沆瀣一气，联手殴打新人。
有时甚至严重到闹出人命的地步。
一天，玉凤和狱友之间产生了误会。
玉凤根本没有解释的机会，就被拉进浴室疯狂掌掴，来回推攘，几顿暴打。
她根本无力还击，被打到满头鲜血，晕晕乎乎。
就在此时，一个不相识的女囚出手相救。
上来就是几个狠招，掐脖，踹档，以一敌二。
不要命的阵势，直接把对方吓退。
这，就是由吴家丽出演的女主角。
在狱中被称是「疯大姐」。
她一头乱蓬蓬的卷发，总是偎着墙低着头，眼神无光。
因为屡次情绪失控，与人打斗，她被单独看守。
传言说，她是犯了杀人罪。
玉凤为了表示感激，找到机会与她攀谈，还送上了自己仅有的食物。
才发现，她根本没有人们说得那样疯。
只是，当「疯大姐」缓缓转过脸来时，她才注意到，头发遮盖下的被严重毁容的脸庞。
原来，这也是个尝尽苦头的可怜人。
本以为接下来，会是一个弱者抱团，女性互助的故事。
没想到——
某天半夜，玉凤拿着毒针，慢慢走向她……
女性互助怎么变成了女性互撕？
还得从她们各自入狱的原因说起。
玉凤入狱，罪名是藏毒。
实际上，她是心甘情愿替男友背了锅。
她入狱还有另一个任务，即找到一个叫Winnie的女囚，为男友的大哥报仇。
男友是混黑道的毒贩。
用他的话说，Winnie罪大恶极，杀死了他们不少人。
玉凤这次要是不动手，他日后在道上也难混。
反之，他们还能拿到一笔钱，一出狱他们就能结婚。
没错，Winnie就是「疯大姐」。
她的确曾跑进男浴室，枪杀了几个黑帮老大，弄伤了玉凤的男友。
也在这个过程中，被高温的桑拿石烫至毁容。
吴家丽带血的痛苦脸庞，凌厉又绝望的眼神，透出了破釜沉舟的决心。
而她的杀人动机，也与男友有关。
男友是一个卧底警察，曾将她的生活拉出了魔窟，但自己却一直置身火海，不仅时刻冒着生命危险，还被不知情的亲友误解。
就在男友即将完成卧底任务，预备与她远走他乡，开始新的生活时。
卧底身份败露，被挑断手脚筋，惨死海边。
为了大局考虑，警方到死也没有公开他的身份。
Winnie绝望之中，才闯进毒窝，疯了般杀人报仇。
她们都是因情入狱。
玉凤听Winnie亲口讲述了自己的经历后，完全能理解她的处境，产生了无限同情。
犹豫再三，还是没有下得去手。
也因为这一犹豫，没能完成男友要求的玉凤。
出狱那天，当场被男友撞死。
影片从情节到人设，给人最强烈的感觉是「极端」。
尤其吴家丽饰演的Winnie，放在今天就是一个典型的「恶女」，复仇反杀，以暴制暴。
只可惜不同于爽剧，等待她的是作茧自缚的现实结局。
这也是影片中，几乎所有女性角色的共同命运。
这种极端化不单单是港式黑帮电影的性转版。
如果说《监狱风云》的深度，在于对既有权力关系的突围。
这部影片中，女性角色一个是毒贩男友，一个是警察男友，仍旧依附于男性生存。
她们的反抗姿态，无关乎正义和法制，仅仅只为获得一席立足之地。
表面上看，Winnie像个「恋爱脑」，为了男人赔上了一生。
但实际上，片中的爱情更像是美好生活的指代。
在获得爱情之前，她早已经活成了行尸走肉。
从小丧母，父亲吸毒，9岁被卖，先做了舞女，后又被逼为娼，也被迫染上了毒瘾。
每日在夜场里出卖身体，靠香烟和毒品麻痹自己。
她逃不了。
黑帮将她当作赚钱工具，不仅暴力相胁，还用父亲的性命威胁她。
她忍受着客人无休止的暴打、虐凌。
甚至有人故意尿在酒杯里逼她喝下去。
意外被卧底中的男友救下后，她的确感到生活焕然一新，尝到了被尊重、被关心的幸福。
也在男友的帮忙下，戒掉了毒瘾，过上了普通女孩的生活。
爱情是让她从痛苦中得以喘息的氧气。
然而，到最后爱情也是虚幻的。
实际上，这段感情的重量于他们两人是不同的。
她将男友看作人生的全部希望。
但男友更在意的是伟大的事业，只想做「孝顺的儿子和榜样般的大哥」。
更讽刺的是，一度被男友视作事业挡路石的Winnie，却在他死后成了唯一成功为他报仇的人。
狠起来比他的黑帮小弟们更甚，手上一下就沾了数条人命。
而在监狱里，Winnie这样的累累罪行并不稀奇。
其他女囚也都是各自人生中的「恶女」主角，有的为了养家，孕期还出去卖身。
不少人都和她们一样出身不幸、命途多舛，宿命般走上了这条不归路。
片中，亲情、爱情都被降格为男权社会下女性的专属幻觉。
Winnie恪守孝悌，一直供养吸毒的父亲，却从未被温柔相待。
玉凤误以为替男友坐了牢，就会被爱，结果反而受尽背叛和嘲弄，被碾碎在车轮下。
虽是特殊的犯罪题材，却道出了女性普遍的处境。
很多时候，女性必须服从男权社会的规则，才能生存下去。
片中，她们被社会接纳的方式是成为娼妓，或是变得低眉顺目，乖巧听话。
但这条路不仅不好走，还是一条不归路。
一旦有所反抗和挣扎，就会被打、被投入监狱、被永远困住。
即使在狱中，真正能站在食物链顶端的，也被塑造为一个残暴无情，被抹去了女性特质的假小子。
女性选择剑走偏锋，屈从于男权社会规则立足，这在演艺圈也尤为常见。
饰演Winnie的吴家丽就很典型。
她也可以说是以一种极端的方式获得了出名机会。
早年进入无线艺员训练班，和刘德华、梁家辉同届。
然而和TVB签约后，整整五年都默默无闻，演了大量龙套角色。
为了更多戏份，她主动表示自己可以演更大胆的角色。
也正是这一决定，让她开始大放异彩。
出道第七年，搭档周润发，破尺度出演《龙虎风云》，第一次拿下金像奖提名。
两年后，又凭《第一茧》提名影后。
1993年，凭《郎心如铁》拿下金马最佳女主，成为第一个「三级片影后」。
但与此同时，接纳了男权社会潜规则的她，也无法避免地，一生都被贴上了情色的标签，受到了男凝无孔不入的围剿。
香港电影巅峰时期，最不缺消费女色的电影。
媒体对艳星津津乐道，热衷于谈论哪个演员一脱成名。
其实今天再回看，恰恰是因为那样一个女性处于弱势的环境，才迫使很多女演员要以极端的方式出头。
就像叶子楣，早年签约后只能拿保底工资，几乎没有演出机会。
被公司打造成艳星后，纯粹是靠胸才成名。
还有一些已经出名的演员，选择艳星这条路，初衷只是为了挣脱「玉女」的标签。
比如邱淑贞、李丽珍，一开始只是想尝试其他风格的角色。
但奈何当时厌女的环境，对女性形象的想象和塑造能力有限，让她们滑向了另一个极端。
大量擦边情节都带有浓重的媚男意味，还被媒体大肆渲染为「女星为爆火不择手段」「失足」的花边谈资。
大量艳星的真正推手，实则是一个男性主导的社会环境。
毕竟，类似情况不会在男演员身上发生。
穿脱自由的男演员，不会因为一场戏就被一辈子戴上污名化的帽子。
梁家辉到处露屁股，被夸敬业。
汤唯演《色戒》后被封杀、被舆论攻击，同样做出牺牲的梁朝伟却全身而退。
而这些问题其实也是这两年才真正引起反思。
性别意识萌芽，女性不公处境越来越引发关注。
性别视角的电影批评方式也越来越普及化，不仅流行用女性主义观点评新片，很多老电影也都被换了个角度重新解读。
这部电影，以及早年的《女子监狱》，实际上创作时并没有带着鲜明的女性意识，但很多新的观众却都更容易由此感发。
现实的不公难以很快消除，电影至少可以使其被看见。
只可惜，当下的电影反而在淡化这一现实。
虽将女性议题前置，却只知美化女性角色，柔化环境的残酷，粉饰真正的不公。
《拯救嫌疑人》中，「援交女」成了急于被撕掉的标签，瑕疵的女性角色不存在。
今天，有一种论调是：只拿性别立场讨论电影，会糊化电影完整的艺术表达。
但，这部34年前的电影，不是很好地承接住了性别视角的打量吗？
生活有太多难以承受，电影有太多难以呈现，该指责的难道只是女性的「极端」？
