大年初一，张艺谋新作《第二十条》上映。这是张艺谋连续第三年征战春节档的电影。前年的《狙击手》小试牛刀，初露锋芒；去年的《满江红》大获成功，一举拿下年度票房冠军；而今年的《第二十条》，是继《坚如磐石》之后的又一部现实主义题材影片，在喜剧的外衣下对现实话题的探索与深思。
如果说，30多年前他的《秋菊打官司》唤醒了普通老百姓对法律的认知，那么《第二十条》所呈现的，则是对社会公平正义最后一道防线的坚守与维护。
《第二十条》以现实主义的利剑，拨开现实世界的重重迷雾，直指扑朔迷离案件背后的实情真相，它通过一系列环环相扣的案件，如此深入地在银幕上探讨刑法第二十条关于“正当防卫”的法律条文，引发了观众对道德、法律和人性的深入思考。
作为现实主义喜剧，《第二十条》让我们看到了很多备受关注的社会话题，如校园霸凌、公车骚扰、名誉侵犯等等，以及相关案件中情与法的困境，影片围绕情与理、道德与法律、公序良俗与国家法制等多个层面逐渐展开，呈现出影片对于现实主义利剑与法制社会良知的追求。
一、现实主义利剑直击社会痛点。
《第二十条》由最高人民检察院策划，以真实司法案例改编，生动演绎着我国刑法第二十条规定的“正当防卫”制度，和张艺谋的《秋菊打官司》有着同样的现实价值。影片选择现实生活和社会变革中的人物、事件，注重展现真实生活的多面性，通过刻画典型环境下的典型人物，反映当今中国百姓面临的生存困境，折射出大时代背景下的公平正义，唤起大众认同感，内心情感得到宣泄。对大众来说，这样的现实主义题材充满吸引力，具有丰富强烈的时代感和深刻的现实意义。
《第二十条》触及到了当下社会普遍关注的、关乎法制国家根本的司法热点。即如何确立天理与法理的关系，如何实现公平正义与法条运用的具体问题，并试图给予回答。影片告诉人们，法制社会的良知如果颠倒了，那么，我们的社会就会成为合法的丛林社会，我们所处的世界就会成为十足的魔兽世界。
“正当防卫”制度可以说是我国刑法中最重要的两项原则制度之一（另一个是疑罪从无制度），这项制度宣示着一条法治伦理：“法不能向不法让步”。
然而，我国自1979年刑法规定“正当防卫”制度以来，该制度在近40年的历史中几乎长期处于沉睡状态，被谑称为“沉睡条款”。直到2018年“昆山龙哥反杀案”一下子激活了该制度，也最终促成2020年最高人民法院、最高人民检察院、公安部出台正确适用正当防卫制度的指导意见。司法第一次对“正当防卫”制度的适用有了统一标准，规范条件。
影片反映了现实生活中的三个普通故事。检察官韩明的儿子高中生韩雨辰上卫生间时，撞见教导主任的儿子张科霸凌同学。韩雨辰帮助被霸凌的同学，继而遭到对方殴打。打斗过程中，韩雨辰不小心打断了张科的鼻梁骨，构成了轻微伤……
公交车上，公交车司机张贵生遇到女孩被流氓性骚扰，张贵生出面阻止，遭到对方殴打。打斗过程中，张贵生拿起车厢内的灭火器，将对方打倒在地。本来见义勇为的他，最终因故意伤害罪入狱，获刑三年。出狱后，张贵生多次到北京上访。几经波折，最终法院撤销了判决，并为他补发“见义勇为”奖……
为了给女儿治病，王永强找村霸刘文经借了高利贷。刘文经是个十足的恶霸，村里人都畏惧他。还不上钱，刘文经逼王永强喝尿，甚至侮辱他的妻子郝秀萍。看着被凌辱的妻子，王永强冲出去和刘文经扭打在一起。恼羞成怒的刘文经扬言要砍死王永强，随即跑向车里取刀。王永强则抄起一把剪刀，在惊恐中捅伤了刘文经，对方最终不治而亡。随后，检方以故意伤害罪，对王永强提起公诉……
在历史长河中，司法为何鲜用“正当防卫”制度？“正当防卫”犹如张飞绣花针，考验着司法机关和司法人员的执法能力、执法责任乃至执法担当。
《第二十条》用现实主义利剑直击这一社会痛点。现实中，“正当防卫”人人都会讲，但是我们又有多少人真正了解它的本质含义，以及那沉甸甸的分量。它砸在一个人头上，就是一个人的命运，甚至是一个家庭的命运，以及名誉、尊严、自由这些最可宝贵的东西。“正当防卫”践行着中国法律“办的不仅仅是案件，更是他人的人生和生命”的法制理念。
二、现实主义利剑深挖生活细节。
优秀的现实题材电影在于其对现实性的把控，如果只将故事背景依托现实，内容空洞没有深度，甚至脱离现实，就无法使观众体会到来自生活的真实感，现实主义的表现需要创作者对生活细节的观察，不但要贴近生活，更要深入生活，具有更高的艺术价值。
《第二十条》以现实生活中的小人物视角为切入点，讲述当下老百姓的命运，以故事化的手法将“正当防卫”条款搬上大银幕。三个案件交叉，见义勇为、校园欺凌、正当防卫，在富有喜剧色彩的演绎中，让更多除了对公平正义的追求外，还通过描绘日常生活中的琐碎温情，为观众带来一种特有的市井乡情，沉浸在一片温馨又喜感的氛围之中，感受到世事虽艰，但爱与正义就在每个平凡的你我之间。
《第二十条》在情节层面深挖生活细节，用三个案件完成对主题的论证。这三个案件涉及不同的家庭，影片努力使题材具有广阔的社会辐射面，从而使主题产生一定的现实普遍性，并能引起更多观众的切肤感受和深层思考。
影片故事中的三起案件有一个共性，即它们都会带来关于正当防卫、防卫过当、故意伤害的探讨。影片从大家可知可感的身边事展开故事。看过影片，你会对“正当防卫”有更深刻的认识，也能感受到公平正义的力量。正义或许会迟到但永远不会缺席。
高中生韩雨辰看到被霸凌的同学，他没有躲事，虽然霸凌的同学人多霸道，但他敢于正面对峙。他是一个男子汉。这样的孩子长大了更能成为一个有担当的人，这不正是我们法制社会所期待的吗？
公交车司机张贵生看到女乘客被欺负，没有装作没看见，在寡不敌众的情况下，敢于出手，给整个公交车上的人做了示范。在乘客眼中，在妻女眼中，他是一个英雄。如果没有这样一个人站出来，这个女孩和一整车的人能看到公义吗？
为了给女儿治病而借高利贷的王永强，面对恶霸的债主反复强奸自己的妻子，自己也屡遭折磨，忍无可忍扑倒村霸刘文经。作为一个人，你还能让他控制和把握自己的限度和分寸吗？
虽然这些奋起反击的人并不是强者，无论从身体和气势上可能都不占优势，他们不爱打架，不会打架，甚至从没打过架。但他们仍然有一种凛然之气，因为他们坚信自己站在正义一面，站在道义一面。
影片中的几个细节值得细细品味。马丽饰演检察官韩明的妻子，一名普通的家庭主妇，在得知儿子见义勇为打了教导主任校园霸凌的儿子后，爱子心切，为了儿子的前程，委曲求全地设法乞求谅解；对方见私了不成，故伎重演；面对儿子遭遇霸凌后，因为没有证据、身体受伤害的程度不够报案条件的法律尴尬，夫妇竟然申诉无门；马丽将一个母亲在为孩子申辩时的无奈、委屈，被逼上阵的母爱刻画得淋漓尽致。赵丽颖饰演的聋哑人郝秀萍，一个历经太多苦难的底层妇女，一个脆弱的小人物，站在工地顶楼边沿，风肆虐地吹乱长发，哭得涕泪横流，眼神绝望，嘶吼不出声音，唯有五官表情和铿锵有力的手语，表达出自己的愤怒与决绝。为了保护残障的孩子和关押在看守所里的丈夫，绝望地纵身跳下，撕裂了多少母亲的心！雷佳音饰演的检察官韩明，在大学时代因年少轻狂的一次坚守正义，被分配到县城工作。无法释怀儿子见义勇为所遭遇的霸凌。在其承办的公交车司机张贵生见义勇为被判故意伤害罪丢掉了工作；面对公交车司机女儿发出的“我爸见义勇为错了吗？”的诘问，坚定了这位普通中年人内心深处的坚守；韩明现身听证会，将“正当防卫”N多案件诉为“故意伤害/故意杀人罪”的惯例、法律条文的生硬，通过极具感染力的慷慨陈词，发出我们“办的不是案子，是一个人的人生”的正义之声。
三、现实主义利剑展现时代精神。
现实主义题材电影除了故事背景贴合生活现实，内容延展反映社会问题，人物经历获得情感共鸣外，更需要的是反映时代的精神和深度价值观的展现，具有强烈的时代感。《第二十条》从生活中取材并且深度挖掘生活内涵，通过故事情节，人物命运的变化，潜移默化地予以观众价值引导与精神营养。
文学家村上春树在耶路撒冷演讲时表示：蛋和高墙，他永远站在蛋的一边。关怀弱势，几乎是所有艺术作品的精神追求。
《第二十条》在思考中关怀弱势。影片中的人物都是并不完美的人物，但影片的故事却有了非同寻常的意义。在公交车上见义勇为的司机，为何会遭遇如此悲惨的人生？惨遭恶霸欺凌只为保护妻女的男人，何以成为杀人犯？为阻止校园霸凌挺身而出的少年，为何要向霸凌者道歉？处在“混沌中年”的韩明，因为现实生活中这三个大问号的逼近，逐渐审视起检察官这身制服的重量。当好人因公义的缺席而被践踏，当法律因权力的压制而被漠视，每一个旁观者的每一次失语，都在让世道滑向四处漏风的境地。
《第二十条》所聚焦的，正是这个受到全民关注的话题。不管是剧情主线——村民王永强因为家人遭到村霸长期凌辱后奋起反抗，最终造成血案；还是两条副线——主人公韩明的儿子出手帮助被欺负的同学、张贵生在公交车上见义勇为却被判故意伤害罪，指向的都是如何让“正当防卫”实实在在地帮助老百姓维护自身合法的权益。《第二十条》的意义就在于“法律是为了让坏人犯罪的成本更高，而不是为了让好人出手的代价更大”。
从表面上看，《第二十条》是一部烟火气十足的喜剧，张艺谋彻底放弃了风格化的电影风格，转而以最朴实的影像去呈现故事。影片浓重的生活化质感，很容易让人想起他的电影《秋菊打官司》，两者都是以若干案件的交织来构筑叙事结构，信息量庞大。但《第二十条》的主题更为聚焦，即便全片融入了不少笑点。纵观全片，三个案件的有机交融和法理上的精研探微，把《刑法》第二十条“正当防卫”，阐释得振聋发聩，余味不绝。
从这个意义来说，《第二十条》正是民意与法治的良性互动。司法不忘正义的初心，民意也在推动法治的进步。影片传递开拓进取、勇往直前的精神力量，把现实主义的利剑与法制社会的良知编织进宏阔的时代格局。
相信中国的法律一定会不断打开窗户倾听民间的“新鲜声音”，中国的法治也一定能跨过万水千山，朝着实现公平正义的终极目标继续前行。
